LES VIVANTS ET LES DIEUX    Croyances et pratiques religieuses

En association avec Philippe Nemo, Claude Mettra avait créé, dans le courant des années 70, une émission hebdomadaire consacrée à la philosophie, à la spiritualité et aux différentes mythologies qui ont marqués l'esprit humain. Son titre : l'autre scène, ou les vivants et les dieux.

Cette émission parait à l'antenne en 1984.

Aussi, en 1997, lorsqu'il créa une nouvelle émission hebdomadaire consacrée aux mondes symboliques, à la recherche spirituelle et aux univers religieux de quelque nature qu'ils soient par ailleurs, Michel Cazenave, en accord avec Claude Mettra, releva le titre de cette émission, au moins dans sa seconde partie, afin d'en bien marquer l'esprit et d'établir la continuité avec de très anciennes préoccupations.

L'intention. Une exploration du continent des croyances et des pratiques religieuses qui, de tous temps, ont marqué l'humanité et continuent à l'imprégner sous des modes aujourd'hui plus confus qu'il s'agit ici d'éclairer en offrant les instruments du discernement pour nourrir la réflexion personnelle. La forme. Une émission d'entretiens mêlés de musiques évocatrices du thème de la semaine, puis une séquence "livres".     (France Culture)

Toujours diffusés en différé, afin de permettre un travail radio sur la forme, qui ne gardait que le meilleur des interventions de chacun, et pour créer les conditions d'une mise en ondes qui prolonge la réflexion ou lui trouve un équivalent sonore, les Vivants et les dieux se tournaient autant vers le passé qu'ils analysaient le présent, interrogaient toutes les grandes traditions quelle que fût leur origine, s'intéressaient à toutes les formes symboliques à travers lesquelles les humains, en quelque lieu ou à quelque époque que ce fût, ont "négocié l'invisible".

Pour ce faire, l'émission faisait appel à toutes les disciplines (philosophie, théologie, anthropologie générale, ethnologie et sociologie, histoire des idées, psychanalyse et psychologie des profondeurs, etc...), de même qu'elle invitait régulièrement des auteurs ou des figures de proue de la vie et de l'expérience spirituelles.

L'émission était diffusée tous les samedis soir à 23h sur France Culture.

"Extrait des archives de France Culture", thèmes de quelques émissions

UNE VIE, UNE ŒUVRE    Portraits d'artistes    (1984 - 2007)

De 1977, date a laquelle il est entré au service de France Culture d'une façon permanente après avoir été un producteur libre, et jusqu'en 2009, année des retraites, Michel Cazenave a créé une vingtaine d'émissions - dont une vie, une œuvre, qui apparaît à l'antenne en 1984.

L'intention. La découverte de la figure ou de l'œuvre d'un artiste : écrivain, poète, philosophe, peintre, architecte, cinéaste, danseur, musicien… ou la redécouverte des grandes œuvres du passé, de l'Antiquité jusqu'à nos jours. La forme. Un ton chaque fois singulier, une forme radiophonique adaptée au personnage dont il est question.     (France Culture)

A travers l'évocation croisée de l'existence d'un créateur - aussi bien dans ses péripéties personnelles qu'en rapport avec les circonstances de son époque - et des caractéristiques de son œuvre, cette émission tente d'explorer le patrimoine culturel de l'humanité en tous temps et en tous lieux, de l'antiquité à nos jours, et sur les cinq continents.

Afin de cibler la notion de "créateurs", celle-ci a été circonscrite, soit à ceux qui ont manié la plume de quelque manière que ce soit, c'est-à-dire qui ont laissé une œuvre écrite (romanciers, poètes, historiens, philosophes, psychologues, dramaturges, etc...), soit à ceux qui ont manié le pinceau ou se sont spécialisés dans la statuaire.

Alternant et mariant, selon les "lois" esthétiques propres de la radio, les témoignages, les archives (quand il y en a), les entretiens et les études en profondeur, la lecture de textes et la musique, une vie, une œuvre se veut chaque fois une introduction vivante à l'un ou l'une de ceux qui, selon l'expression de Baudelaire, ont été un "phare de l'humanité".

Produit et réalisé chaque semaine par une équipe différente (une "équipe radio" désigne le couple d'un producteur, responsable de la teneur intellectuelle, et d'un réalisateur en charge de l'aspect esthétique), le programme d'une vie, une œuvre est placé sous la direction globale de Michel Cazenave, qui en détermine l'architecture générale, qui choisit les sujets traités et qui désigne les producteurs au cas par cas.

Diffusée toutes les semaines, le dimanche à 16h30, une vie, une œuvre comptait plus de mille émissions différentes à son actif en 2009.

En 1987 Michel Cazenave lance et co-produit la partie "Débats d'idées" de l'émission "Océaniques" sur FR3. Plus d'une vingtaine d'émissions sont réalisées.
En 1989 Production de la série "Connaissances" pour les Matins de FR3.
Il réalise, par ailleurs, plusieurs documentaires :

Michel Cazenave est également l'auteur de plusieurs pièces de théâtre :

Il crée, notamment, en septembre 2004 à Paris au Théâtre de Nesle, la version définitive de la pièce "S'abandonner, dit-elle" qui sera également représentée à Bruxelles et Avignon, puis reprise à Paris, en 2005 par le Théâtre de l'Ile Saint Louis, en 2005, 2006 et 2007 par le Théâtre de Nesles.

"S'abandonner, dit-elle"

Une femme dans une soirée rencontre un homme.
L'aimantation est immédiate. Ils passent une nuit intense.
Au matin, il s'enfuit. Et la pièce commence sur cet abandon.

Le sujet de la jouissance des femmes, disait en substance Jacques Lacan, c'est Dieu.
Et Carl Gustav Jung, pour sa part : " C'est l'image du féminin qui ouvre à l'espace du divin, à l'expérience du sacré ".
Or, n'est-ce pas de cela même que les hommes ont souvent une peur panique ?
Comme s'il fallait s'abandonner pour se trouver, se perdre pour exister dans un au-delà de soi-même, se laisser ravir par la plus radicale altérité, jusque et y compris dans son corps et dans son sexe, dans un domaine où sexualité et spiritualité se rencontrent et se fondent l'une dans l'autre, pour découvrir la vérité de son identité la plus profonde...

Michel Cazenave

Florence Marguier : Jouer S'abandonner, c'est vivre une expérience des limites - cela nécessite une plongée à l'intérieur de soi puis, lentement, très lentement en épousant au plus près le texte, il s'agit de tendre vers le souffle qui l'a animé. (...) Il n'y a pas de personnage, au sens de figure ou de masque, mais une incarnation du principe féminin à travers ce qu'est une femme d'aujourd'hui qui explore son désir, se met en danger, s'abandonne à sa passion, son goût de vivre jusqu'au bout... le livre sans pudeur, mais avec une grande force poétique. Ne sommes-nous pas toutes attirées par ce besoin de connaissance, d'expérimenter avec plus ou moins de défi ces chemins du désir ? C'est ce que représente, selon moi, le véritable érotisme.
Carol-Ann Willering dans son travail de direction d'acteur a cherché à me rendre présente à cela, à ce qui se trouve derrière les mots, au souffle qui scande comme des vagues les grands mouvements de ce poème. Parfois on se laisse porter par ces mots, ou on lutte contre eux puis de leur rythme, de ce qu'ils drainent naît un sens nouveau, une émotion inattendue ? serait-ce cela, s'abandonner pour se découvrir à soi-même ?

Extrait d'un entretien de Florence Marguier avec Patricia Darré (Châteauroux, sept.2004)

Toutes les informations sur le site de  Florence Marguier